La Guarida del Zorro

domingo, 12 de junio de 2011

Dave Mustaine habla sobre lo último de Megadeth

A continuación mostramos los comentarios más destacados de Dave Mustaine sobre su nuevo disco con Megadeth y sus últimas acciones en una entrevista exclusiva para Pure Grain Audio.

El nuevo estudio que hemos construido en San Marcos estaba destinado a ser una base de Megadeth, pero también un lugar donde yo pudiese enseñar a los menos privilegiados a tocar música y a cómo grabarla. Me revuelven todos esos famosos ricos que predican que ayudemos a la gente pobre mientras ellos no hacen nada por la causa. Yo no soy así, sé quién soy, lo disfruto y sé de dónde vengo.

Nuestro siguiente disco es 100% distinto a "Endgame". El sonido de las guitarras es mucho más moderno, y si tuviese que decir que suena como alguna banda sería una mezcla de los Black Sabbath más primarios y los últimos trabajos de Queens of the Stone Age con los giros típicos y las características de Megadeth.

El álbum tendrá 12 canciones, y creo que es lo mejor desde la época del "Countdown to Extinction".

No todas las canciones del disco fueron escritas exclusivamente para el álbum. Por ejemplo, "Sudden Death" fue escrita para un videojuego y fue nominada a un Grammy, por lo que Roadrunner nos pidió que la incluyésemos en el nuevo álbum.

(Sobre el regreso de Ellefson a la banda): Sabía que la toxicidad de mi vida y toda la controversia con Metallica durante tantos años había sido una estupidez ahora que todo se había arreglado. Así que dejé a un lado mis diferencias con Ellefson porque no quería volver a pasar otro sinsentido.

¿En cuántos sitios más hace falta que toque el Big 4 para demostrar que nuestras peleas se han acabado? Toda esa mierda con Kerry (King, de Slayer) y los chicos de Metallica ya pasó. Estaría dispuesto a hacer una súper-banda con James, Lars (Metallica) y Ellefson. ¡Sería tremendo!


Por último, mencionar que la banda ha vuelto a participar en la banda sonora de un videojuego con su nueva canción "Nerverdead" (que no se sabe si será incluida en el nuevo CD), podéis escuchar un sample de 25 segundos a continuación. También podéis escuchar la canción "Sudden Death" del nuevo disco de Megadeth aquí:


"Locust" y "The Hunter", lo nuevo de Machine Head y Mastodon respectivamente

Dos de los discos más esperados de este año 2011 ya tienen nombre oficial. Dos discos que se las vana  ver y desear para superar a sus antecesores: "The Blackening" y "Crack the Skye", dos piedras angulares del metal moderno, dos buques insignia de la música dura estos últimos años y dos obras maestras que de momento son lo mejor que ha sacado cada banda respectivamente.


El titánico "The Blackening" de los thrashers / groove metaleros Machine Head se medirá ante un "Locust" del cual ya podemos escuchar el "Advanced mix" de su primer single homónimo (del cual no es la mezcla final).

El tema tiene bastante potencia y hace pensar que el disco va a mantener la línea de discos anteriores como "Through the Ashes of Empires". Me explico, el tema está muy bien, pero no parece que vaya a llegar a la genialidad de los temas del disco anterior. Espero que me equivoque con el resto de canciones, pero de momento este "Locust" sólo aspira a ser un pasito más en la discografía de los americanos: un buen disco pero sin nada innovador.


Si Machine Head lo tienen difícil, Mastodon van a tener que darlo todo para superar ese magistral "Crack the Skye" (rankeado como cuarto mejor disco de 2009 en este blog), disco conceptual que arrasó en la escena del metal progresivo hace 2 años. Su competidor se llama "The Hunter", y de este todavía no podemos escuchar nada, pero sí sabemos que dos de las canciones que podremos oír en este disco serán "Blasteroids" y "All the Heavy Lifting". El propio Brann Dailor (baterista y líder de la banda) declaró: Esta vez no hemos compuesto temas de 15 minutos para el álbum, queríamos algo un poco más directo con pequeñas explosiones de energía desparramándose.
Aún así cabe suponer que la banda se mantendrá en su línea más prog-metalera que marcaron perfectamente en su último disco y que a tantos enamoró con esa fórmula.


jueves, 9 de junio de 2011

Kairos: el renacer de Sepultura

15 años han tardado Sepultura en recuperar su estado de gracia compositivo. Un proceso muy lento desde la marcha del cerebro de la banda Max Cavalera en 1996, y que sorprendentemente no se vio ralentizado por la fuga del otro pilar de la banda, Igor Cavalera en 2006.
Los brasileños han ido reptando después de la explosión de creatividad que supuso "Roots" en 1996 (en el que mezclaron el thrash y el groove metal con la música folclórica brasileña) y la inmediata marcha de Max. Dejados de la mano de dios, arrancaron sus segundos primeros pasos con un "Against" que a pocos convenció (diría que sólo se salva una canción), para seguir con "Nation", del cual ya podíamos sacar 3 o 4 temas decentes y llegar a "Roorback", que podemos calificar, ahora sí, como disco mediocre con algunos puntos brillantes ("Apes of God" y "Mind War" son auténticos temazos pero encontramos mucho relleno a lo largo de álbum).

10 años después nos topamos con el primer disco que realmente es destacable, se trata de "Dante XXI", disco conceptual sobre La Divina Comedia, que sienta las bases de la música de la banda desde entonces. Por fin habían dado con la fórmula correcta. Ahora faltaba pulirla.
En 2009 nos sorprenden con otro álbum conceptual, esta vez sobre La Naranja Mecánica, bajo el título de "A-Lex". Un disco con mucho tema de transición, así que es difícil de juzgar, pero cuando dan caña con temas más directos muestran su verdadera potencia. En estos momentos encontramos algo más duro que "Dante XXI", quizá demasiado.


Y por fin, en 2011, un servidor declara abiertamente que cree que por fin han llegado a pulir esa fórmula que ya se contorneaba sugerente en "Dante XXI". "Kairos" es el álbum que define a los nuevos Sepultura, un álbum maestral plagado de riffs potentes y rabia concentrada sin llegar a ser rayante (como pasaba en ocasiones con A-Lex). La voz de Derrick Green por fin es aprovechada de la forma correcta (clara demostración en "Born Strong"), con un característico tono a caballo entre el grito iracundo sin llegar al growl. Los riffs suenan afilados como nunca en "Just One Fix", "Mask", "Spectrum", y en general en todo el álbum.


Señores, creo que nos encontramos ante uno de los mejores discos del año. Y hay que aprender a ser objetivo de una vez, por eso digo esto: si este "Kairos" hubiese salido justo después de "Chaos AD" todo el mundo lo adoraría. Pero como ya no tenemos a los hermanos Cavalera ese espíritu conservador que rechaza todo lo nuevo nos lleva a creer que este disco no vale la pena. Grave error, grave error... Sepultura pueden volver a ser muy grandes, porque con este disco han demostrado que tienen mucho más material que ofrecer.


Cierto, los grandes clásicos nunca se repetirán, pero hay que aprender a apreciar esta nueva forma que ha tomado la música de Sepultura. Una forma que no será como la de los 90, pero una forma increíble al fin y al cabo. Así que, oh cruel destino, ¿porqué haces que un disco que podría haber sido una joya de la banda en los 90 sea publicado con la nueva formación haciéndolo menos atractivo? A lo mejor el propio sino nos reta a saber apreciar una gran obra para ver si podemos superar nuestro afán conservador. Hasta aquí mi consejo de hoy, podéis escucharlo o podéis decir que esto son sandeces. Pero no deja de ser la opinión de un fan más, y las bandas se alimentan del calor de sus fans... ¿no?

miércoles, 8 de junio de 2011

A Dramatic Turn of Events: detalles del nuevo disco de Dream Theater

Hoy en día las noticias se dan en primicia desde Facebook o Twitter. Y así mismo, Jordan Rudess dio ejemplo anunciando por primera vez el nombre del siguiente disco de Dream Theater y su listado de canciones por estas redes sociales.


El disco es el primero con Mike Mangini a la batería en vez de Mike Portnoy y lleva el título de "A Dramatic Turn of Events" (quizá tiene alguna relación con lo sucedido internamente en la banda...). El listado de temas es el siguiente y el disco saldrá a la venta en septiembre:



1. On the Backs of Angels
2. Build Me Up, Break Me Down
3. Lost Not Forgotten
4. This is the Life
5. The Shaman’s Trance
6. Outcry
7. Far From Heaven
8. Breaking All Illusions
9. Beneath The Surface

Habrá que esperar para escuchar el primer single. ¡Lo traeremos los primeros aquí!

domingo, 5 de junio de 2011

Ya podéis hacer peticiones para el próximo programa de La Guarida del Zorro

Así es, en el próximo programa del espacio radiofónico "La Guarida del Zorro", vosotros seréis los protagonistas. Simplemente entrad en nuestra página de Facebook y comentad en el último estado diciendo el nombre de la canción y artista que queréis escuchar en el siguiente programa. ¡Fácil y rápido!

Aclaraciones y revelaciones: Judas Priest no se retiran + Reunión de Spock's Beard casi pactada

Ya era hora de estrenar una nueva sección, esta vez bajo el título de "Aclaraciones y revelaciones", donde veremos si son verdad o mentira los rumores que más se comentan hoy en día, así como aclaraciones oficiales de los músico sobre estos mismos.

Comenzamos aclarando las cosas sobre la gira "Epitaph", de Judas Priest. Desde hace meses, muchas webs (incluida esta) proclamamos que las leyendas británicas se retiraban. Pero como quien tiene boca se equivoca, me veo obligado a rectificar estas palabras. Así mismo, Rob Halford, cantante de la banda aclara para Metal Hammer: "No es el fin de la banda. Me gusta usar la palabra despedida porque no tiene que significar ni el final ni un adiós completo ... Queremos seguir haciendo shows, pero las cosas se han vuelto difíciles a la hora de hacer tours tan grandes ... Por ejemplo, volveremos a España eventualmente, sólo que no con tanta frecuencia como antes."

Esto es sólo un extracto de la entrevista para la revista española, pero en resumen el Metal God aclara que lo único que significa la gira de Epitaph es el cese de hacer giras monstruosas con 3 o 4 paradas por país, algo que se ha vuelto agotador para una banda en la que los miembros tienen una media aproximada de 60 años.


Por otro lado, encontramos que los rumores de la posible reunión de Spock's Beard con Neal Morse en el High Voltage Festival de Londres toman forma cada vez más fuertemente.

El mismo Neal fue preguntado por ello por un periodista de la revista "This is Rock", a lo que contestó: "Bueno, ya veremos; es verdad que lo estamos hablando. Sí, va a ser un buen año."
Paralelamente, el teclista/guitarrista/cantante acaba de publicar su último trabajo de estudio en solitario, titulado "Testimony 2", secuela de su aclamado disco de 2003. En él cuenta con la colaboración de Mike Portnoy (ex- Dream Theater, Transatlantic, Liquid Tension Experiment), Dave Meros (Spock's Beard), Steve Morse (Deep Purple, Dixie Dregs), Nick D'Virgilio (Spock's Beard, Genesis, Jordan Rudess), Alan Morse (su hermano guitarrista) y muchos más.


viernes, 3 de junio de 2011

Episodio #5 de La Guarida del Zorro: Superbandas II

¡Acabamos con las mejores superbandas!

Escucha online / descarga.

jueves, 2 de junio de 2011

Carátula y nuevo teclista de Opeth revelados

Pues sí, mucha emoción en una semana. Parece que los suecos no tienen tanta pasión como otros compadres progresivos (ehem*Dream Theater*ehem) por alargar las nuevas, así que ya conocemos al sustituto de Per Wieberg detrás del teclado en la banda. Se trata de Joakim Svalberg (otro sueco, para mantener la tradición), quien ha tocado para artistas tan importantes como Yngwie Malmsteen y Glenn Hughes.

La nueva formación, dándole los últimos retoques a "Heritage"

Por otro lado, ayer mismo Mikael nos presentó en exclusiva la carátula oficial del disco.


De momento sabemos que la carátula está llena de sentidos dobles y iconos simbólicos. Para comenzar encontramos esa "herencia" claramente representada en el árbol: el disco es el fruto de todas sus raíces (influencias musicales). El estilo de la pintura también nos da pistas sobre cómo sonará el disco, pues bien podría recordar a las portadas de los primerizos discos de King Crimson (sobretodo a "In The Wake of Poseidon" si hablamos de paleta de colores), intuimos esa influencia de prog añejo de los 70.
En el lado de los iconos podemos indagar bastante:

  • En el árbol encontramos las cabezas de los miembros de la banda, más la de Per cayendo. Simboliza que es el último disco de Wiberg con la banda, mientras que por otro lado, una flor sale encima de Mikael representando el nuevo miembro (cuando se publicó la carátula no era público que el sustituto era Joakim).
  • Bajo el árbol encontramos 11 calaveras: una correspondiente a cada ex-miembro de la banda.
  • Las raíces más profundas del árbol están pintadas de rojo: es un infierno con dos demonios. Probablemente representa la ascensión de la banda desde sus discos primerizos más oscuros y malévolos (Orchid, Morningrise, My Arms Your Hearse...) hasta la actualidad.
  • Por último, encontramos un cameo de Melinda (personaje de el disco "Still Life") en la cola de personas para recoger los frutos.
Ahora sólo queda esperar al nuevo single, "The Devil's Orchard". ¡Falta poco!

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